Andrés Cárdenas

algo para compartir para video.

La Helvetica es como el MANGA

La helvética es como el Anime, surgió como una tendencia extranjera (Japón y china), se fue extendiendo por todo el mundo e impregnando a cada individuo con un dibujo sencillo y narrando historias de la vida cotidiana algo que no pasaba con las series americanas y sus superhéroes. En un principio fue agradable todos comenzamos a dibujar y seguir sus parámetros, su estilo, su canon,  perdiendo nuestra esencia de dibujantes, claro está, podíamos realizar nuevas propuestas pero su esencia seguía siendo la misma

 -Dibujos sencillos
-Canon de 7 cabezas tres para el torso, cuatro para las piernas
-Ojos saltones
-Historias que reflejen a la sociedad.

Todo esto llego a tal punto que a todas las personas que les gustaba el dibujo y el comic comenzaron a seguir esta tendencia, cada dibujante había acogido el estilo japonés y lo acoplaba a cada uno de sus trabajos, hasta que llego ser aburrido, el mercado se había inundado de ojos saltones y ya no tenía sentido seguir los mismos parámetros, siempre lo mismo de lo mismo, cuando algunos de nosotros detectamos que ya era tiempo de dejar a un lado este estilo y dejarlo que siga su rumbo, surgieron nuevas propuestas más frescas, más dinámicas, que se acercaban a lo que nosotros realmente queríamos. 

Lo mismo pasa con la helvética, surgió como tendencia extranjera, se extendió por el mundo impregnando a cada diseñador con su sencillez, versatilidad, claridad y funcionalidad, pudiendo adaptar la tipografía en diversos elementos como en la publicidad, las cartas de los menús, las señalizaciones carreteras, ferroviarias, logos, editorial, medios impresos…etc. Igualmente como pasó con el Anime, todos los diseñadores acogieron la Helvética como la solución a sus problemas, utilizándola en la mayoría de sus trabajos de diseño, claro está, siempre realizando nuevas propuestas de diagramación, pero su esencia o anatomía no cambiaba en nada

-Trazos homogéneos
-Ausencia de remates
-Estar ligeramente estrechados

Con el tiempo esto genero en algunos sectores rechazo y opino que la misma sociedad se cansa de ver lo mismo de lo mismo.
Mi inquietud es, somos diseñadores gráficos debemos realizar propuestas diferentes y no lo podemos hacer si estamos arraigados a una tendencia, una moda un canon, en mi opinión la helvética en estos 50 años de existencia como lo comentaba, ya ha sufrido varios cambios en cuestión de diagramación, y si estoy de acuerdo que en todo este tiempo a sido una gran ayuda para los diseñadores, podrá ser la mejor tipografía del mundo, ser una tipografía agradable, flexible… mejor cito este fragmento de un blog que hacía referencia al cumpleaños 50 de la helvética:

“Helvetica se comunica de una manera simple, bien proporcionada, posee una claridad estética que es inmediatamente universal, neutra, y sin lugar a dudas moderna”.

Pero no podemos casarnos con la helvética y esperar que soluciones todos nuestros problemas, tenemos que tener en cuenta que solo una tipografía no puede comunicarlo todo, y mucho menos generar las diversas sensaciones que percibe la gente. Por esta razón pienso que es tiempo de dejarla a un lado y solo utilizarla en ciertos casos como son la señalización y abrirse paso con nuevas propuestas tipográficas. Como la comic Sans JEJE era un chiste.

Daniel Jojoa Burgos

La Helvética

La Helvética fue el medio para que Max Mlednger pasara a la historia de la tipografía, es sin lugar a dudas una de las más famosa del mundo. Varios de los tipógrafos y grandes diseñadores la describen como un sinónimo de actitudes modernas y progresistas. Una tipografía clara, agradable, legible y eficaz en diversas situaciones. Una característica importante es su neutralidad, esta tipografía tiene la capacidad de adaptarse al contexto al que se aplica y adquirir diferentes significados, esto lo pudimos notar en los diversos ejemplos expresados en el video; fue empleada en gran medida en el diseño de imagen o identidad corporativa, al igual que en la aplicación de diferentes piezas como menús, avisos publicitarios y señalización de carreteras entre otros medios en los que los tipos se adhieren y permiten demostrar un concepto a través de sus formas. La gran familia de la Helvética, la variedad de su peso, la neutralidad y la limpieza han sido claves para describir a esta tipografía como un gran ejemplo de un buen trabajo de diseño. Considero importante que como diseñadores conozcamos este tipo de logros. Sería interesante que en nuestra misión profesional buscáramos no solo dar una solución temporal a un problema, sino que busquemos una solución de diseño que logre transcender en el tiempo como es el caso de la Helvética.

Jennyfer Alejandra Castellanos

UNA GRAN INVENCIÓN: HELVÉTICA

Es increíble pensar en como una fuente tipográfica ha cambiado tan drásticamente el entorno espacial y visual en el que nos desenvolvemos, y es más increíble aun, como los grandes tipógrafos elogian a la Helvética hasta tal punto de considerarse incapaces de mejorarla, ya que es un acto que consideran imposible. Y es que independientemente de que se estudie diseño gráfico o no, este es un planteamiento indiscutible, pues bien, observamos que esta fuente ya sea en su forma bold, light, condensada, etc, resulta legible y funcional en todos los espacios en los que interviene. Nosotros como diseñadores tendemos a escoger un tipo de fuente tipográfica para cada trabajo que realicemos, es eficaz y tranquilizante saber que existe la Helvética como solución efectiva a todas las propuestas gráficas que realicemos.
Alejandra Burbano B.

AVISO sobre los trabajos de historia:

Para la clase del 30 de Abril los grupos deben presentar:
1- Publicación en .PDF (llevar en CD o USB)
2- Exponer en 5 minutos el tema
3- Fanzine impreso (copias en blanco&negro opcionales)


Hasta el momento solo he recibido una publicación en el mail para revisión y otra que me enviaron con el link de Issuu que no abrió.
PSD: no se olviden de consultar el libro de Rick Poynor para cada uno de los temas, el contenido es importante, no solo el diseño.
PSD2: nadie publicó un post sobre la película que vimos "Helvética", todavía hay chance para ganarse los 3 puntos sobre la nota del trabajo del fanzine.

Nuevo trabajo: Diseño Postmoderno

Metodología:

1- Escoger uno de los capítulos del libro de Rick Poynor "No Mas Normas"

2- Ampliar la investigación sobre el tema elegido (web o bibliografía)

3- Realizar una maqueta de una publicación de 16 páginas con el tema, diseñando cada página con imágenes y textos respectivos.

4- Llevar el boceto de la publicación a la clase de historia del Viernes 16 de Abril

5- Hacer correcciones y diseñar las páginas de la publicación

6- Hacer una copia impresa y subir otra copia en .pdf a internet en el servicio Isuu o publicar en este blog.

7- Enviar al correo cauchola@gmail.com la dirección de la publicación en Isuu

Ver ejemplos de publicaciones en Isuu.
Ver Páginas sobre postmodernismo

Para los Estudiantes de Taller VI Editorial

Entrega De Libros:

Material de entrega
• Arte final de un capitulo del libro con las páginas preliminares, impreso
en buena calidad y encuadernado, con acabados completos de
cubierta y sobrecubiertas cubierta, incluye portada, contraportada, lomo
y solapas según el caso.
• Diseño completo del libro en formato digital (.pdf),
• Caja tipográfica básica a doble página, en soporte rígido.
• Ficha técnica del trabajo: nombre, descripción del proyecto editorial
y del concepto gráfico, elementos tipográficos y costo aproximado
del libro, público objetivo.
• Memoria gráfica (ver anterior ítem).
Nota: Para la presentación no es necesario un stand de exhibición completo, puede presentarse en uno de los módulos previamente preparado y con algún elemento para exhibir el arte final.
Fecha: Miércoles 7 de Octubre de 2010 Hall de Facartes Udenar.

Ejemplo de la entrega de Taller VI 2009. Estudiante Mario Paredes.